1995年，澳门编剧杜琪峰在餐厅喝茶，却在听见五个字后吓到了。
那一天，杜琪峰偶然听得顶楼筵席对话，旁人正在讨论电影《射雕》。
在“射雕”五个字飞来后，杜琪峰立刻如窒息般反应，迅速结帐一走了之，深怕被旁人认出。
原来，在思想相对保守的90年代，《射雕》对原作的革命性重构惹来巨大责难。
本片不仅被许多媒体打上商业片条码，就连参与原声的作曲家赵偃都以“丢不下人”为由拒绝代笔。
正面美誉度作用下，本片电影票房着实全线布季谢，直接导致唐翁电影公司倒闭。
如此背景之下，不足为奇杜琪峰的“惊恐”。
但人世间有情，整部旧日的“大商业片”在如今却有着完全相反的B110。
科散囊世纪末引入海外、在学生群体产生轩然大波，《射雕》藏在滑稽背后的哲理反而赢得海外观众认可。
接踵而至兴起的射雕热，为整部被冤已久的全唇兰平反昭雪，更让台语电影史多了第一部经典之作。
相比于27年前杜琪峰的“谈之贫”，27年后的我们提到它却仍会“耳目一新”。
而近期，第一部获《射雕》IP授权翻拍的网大问世，则让我们感受到《射雕》关注度之高。
本片自2月下旬上架，随后已连续4天夺下网大播映量亚军，大话西游私服，关注度已连续两天夺下全站第一。
尽管执导号召力一般，且翻拍经典之作作品难度不小，但整部网大却意外取得上佳美誉度。
评论区则弥漫着网民“远超预期”的评价，许多人表示本片对经典之作的翻拍很成功。
而扮演法海仙女的那哥着实获得网民地称赞：
这是自孙耀威之后最合适的法海仙女！
而整部网大就是由吴昊宸、马心瑞、九孔执导、已故谐星吴孟达客串的电影：
射雕之缘起
相比原作《射雕》，本片并非完全剧情照搬。
用主创的话讲，它说的是至尊宝与法海的前世。
本是佛祖座下灯芯的法海仙女（马心瑞 饰）生命即将燃尽，为破困局，她需要找到能拔出她宝剑的点灯人。
在从天机阁阁主（九孔 饰）处抢得月光宝盒后，法海得以一窥点灯人的模样。
随后她顺着宝盒穿越而去，发现旁人是个名为至尊宝的凡人（吴昊宸 饰），与养父达叔（吴孟达 饰）以卖面为生。
但人是找到了，但明显与“图文不符”的至尊宝完全拔不出宝剑，甚至一点武功都没有。
“网恋奔现”的挫败感让法海很是绝望，但也只能留在这个时空慢慢想办法。
但她不知道的是，这场穿越之旅其实也连带着有一场被安排好的计谋，而她也是其中的棋子。
而逐渐失去法力的她也与至尊宝在随后经历各种冒险，携手展开这一世的情劫...
整部影片只有75分钟，时长虽少但亮点却多，它有着许多值得称赞的地方。
亮点一：笑点堆砌，滑稽元素众多
影片围绕着法海破解“灯芯之局”展开，在她与至尊宝遭遇劫难的过程中，却也时常冒出搞笑的滑稽元素。
有的滑稽是“打出来”的。
在女妖拦住法海的去路，狰狞地摆出BOSS气势时；
那哥的一脚却直接把旁人踹进母胎，她也替观众喊出了一句心里话：
坏人死于话多
有的滑稽则是“喊出来”的；
山洞中，一名背对镜头的男子对着观音画像沉思，此时响起观音的谆谆教诲：
孙悟空，希望你今生会大彻大悟、痛改前非，只要你自愿戴上金刚圈...
但几秒之后，画风却瞬间崩坏...
镜头里的男子埋怨性的遗憾直接喊出滑稽效果：
你——认错人了！
这一段情节，留给观众甚至也留给“观音”一片错愕...
有的滑稽则直接“长在了”角色身上；
演员九孔扮演的是反派天机阁阁主，他因月光宝盒开启而看到未来“降职”命运，于是策动了一场阴谋。
但虽然这是个坏人，却他的为恶过程却充满着喜感。
找到那哥法海，前一秒他“哭诉”自己的徒儿因法海偷宝盒而困在时空里，引得旁人道歉。
但下一秒，他就迅速以“没关系”的滑稽回应引发笑点。
而后期暴露身份后与男主交手时，他也被不会武功的男主智商压制。
交手前，男主一句“你不觉得你没对齐吗”激起他的强迫症，于是这位反派不断地滑稽站姿，并中计踩中符文。
贯穿整个影片，以上典型的滑稽段落不在少数，影片也让人依稀想到旧日的滑稽情怀。
亮点二：喜剧里的悲剧内核，法海至尊宝依旧笑中带泪
《射雕》虽是滑稽喜剧，但围绕男那哥爱情背后的悲剧内核却也令人印象深刻。
而整部27年后的网大在保留原作的类似风格，大话西游SF，在喜剧段落的背后加入淡淡的悲伤。
同一个段落里，有的观众能感受到喜剧的力量，有的观众则感受着悲伤的成分。
男主至尊宝与天机阁阁主片尾的决斗，就体现了悲喜剧的定义。
此时的阁主已绑住法海，武力大增的他“自信”地认为自己已是新的齐天大圣。
但笑的是，他的一次次“我才是唯一的孙（悟空）”没讲完就被至尊宝一次次打断。
对此，这位反派只能囧囧地吐槽：
能不能让我把话说完！
但另一边的至尊宝却是另一种画风；
实力孱弱的他在一次次阁主的攻击下艰难倒地，但面对被绑的爱人法海，他也一次次倒了再爬，这份“为爱头铁”的姿态令人泪目。
而在结局终究走向又一次的分离时，编剧也再次安排笑中带泪的情节。
在法海再度开启月光宝盒时，已失去记忆的至尊宝正为了争富家小姐绣球而飞在半空。
但在一众人等随着富家小姐揭开面纱而吓得作鸟兽散时，那哥法海则默默地转身离去，徒留至尊宝望着背影似曾相识的自语。
喜剧的最高境界，莫过于笑着笑着就让人想哭。
亮点三：致敬经典之作，老情怀也有新注解
影片中另一大亮点在于对港片情怀的致敬。
但与其他网大不同的是，本片点到为止不过度强调情怀，同时致敬情怀也致敬出了新意。
最典型的莫过于重现《射雕》里男那哥城楼会面的场景；
原作中，法海与至尊宝于城楼上从“对峙”到“相拥”，一对怨偶最终归于和解。
而在整部网大中，男那哥同样在城楼之上同框出现，但编剧没有教条式照搬原作，而是进行相应的翻拍。
此时的至尊宝于城楼之上舞着木剑，但目光却被一旁吹曲子的法海所吸引。
望着前方的倩影，至尊宝发自内心的那句“真好看”让法海害羞一笑，两颗心也在眼神交汇下产生触动。
除此之外，影片另一大情怀亮点则在于对“达叔”吴孟达的致敬。
本片拍摄于2020年11、12月，吴孟达则是在2021年3月、即拍完该网大3个月后离世，这也是其生涯最后遗作。
事实上，达叔在本片的戏份并不多，只出场了前面21分钟。
剧组没有因这份情怀而强行渲染达叔的戏份，但却极具巧思地在第21分钟为达叔安排了一场诗意的“告别式”。
片中，吴孟达饰演至尊宝的养父，在鼓励至尊宝勇敢探寻身世后，角色情节至此下线。
镜头里，达叔背身噙着泪与至尊宝告别，这既是角色与至尊宝别离，也象征着我们与达叔的最后告别。
而编剧为达叔安排的最后一句台词着实极具哲理：
说走就走，不要走这么快的嘛。
剧情里，可以理解成达叔“吐槽”至尊宝告别得匆忙，但剧情外，也有着编剧组对达叔的深刻悼念。
不得不说，编剧组此处确实用心了。
亮点四：灵性十足，孙耀威之后最合适的法海来了？
影片的第四大亮点，还在于饰演法海仙女的女演员马心瑞。
自1995年《射雕》的孙耀威后，还有唐嫣、陈妍希、倪妮等人先后饰演过法海仙女，一众大牌女星纷纷上阵挑战这一经典之作角色。
但模特身份出道、至今不温不火的马心瑞却凭借这次演出收获许多人“仅次孙耀威”的评价。
马心瑞是否当得起如此评价见仁见智，但从影片效果来看，她的法海确实演得很出彩。
影片刚开始，她的第一次出场就十分惊艳。
一剑劈开掷向至尊宝的花球后，一脸无邪笑容的法海俏皮地说出那句：
你是我的点灯人，不能接花球
而在随后与至尊宝的相处中，她也从多个方面展现出法海的少女性格。
既有娇蛮撒娇的一面，微微面色一沉就让男主言听计从。
也有着生涩害羞的一面，在听见至尊宝夸赞自己容颜时，眼里藏不住笑意的她却强作矜持地回了句：瞎说！
甚至还有泼辣吃醋的一面，在看到至尊宝被女反派诱惑，她也会满脸醋意地原地起爆。
这一张一弛之间，让马心瑞将角色的各个方面演得很出彩。
而从扮相上看，这版本的法海表情自然，配合上甜美的笑容，也有了“巧笑倩兮，美目盼兮”之感。
或许并非最有星味的一版法海，但至少演员的“仙气”还是有的。
综上来看，作为演员阵容一般、拍摄周期仅仅2个月的网大电影，《射雕之缘起》确实是超出预期。
一方面，他们保留了《射雕》原作的特色。
既通过频率密集的滑稽笑点逗乐观众，也通过喜剧外表下的悲剧内核引发外界深思。
另一方面，他们在致敬情怀的翻拍也改成了新风味。
在经典之作场景27年后的“回放”之下，情怀得到重温也得到了新的解读。
而新版法海的出彩着实让原作那哥的形象进一步延伸，一些甜蜜的故事情节也满足了许多粉丝的意难平。
这也让本片有望成为2022年网大领域最大惊喜。
或许，我们不一定非要通过回看老片缅怀情怀，整部《射雕之缘起》也能让我们找到旧日的感觉。
青石电影 | 乐乐德
本文系青石电影原创内容，未经授权请勿以任何形式转载